sábado, 28 de febrero de 2009

De Luces y Borrones

El Street Art siempre ha tenido una confrontación por utilizar el espacio público como centro de exhibición. Sin embargo, al mismo tiempo que se busca lograr que el arte de la calle mantenga una presencia más permanente, hay personas que empiezan a crear obras sin la necesidad de interferir en el entorno y en algunos casos incluso limpiarlo. Por un lado tenemos a un coletivo llamado Graffiti Researh Lab (GRL) que se ha dedicado a utilizar la tecnología para crear un arte callejero que sea temporal y poco intrusivo. Desde diseños con focos de LEd, hasta proyecciones masivas sobre costados de edificios, este grupo representa una evolución en el arte callejero, que ha dejado a un lado la rebeldía para poder actuar libremente.

Por otro lado tenemos otro grupo que ha encontrado el balance entre el arte en el espacio público y el bienestar social. El Reverse Graffiti Project se dedica a crear obras apartir de la limpieza. Limpiando partes de la ciudad que son descuidadas y normalmente perfectos lugares para el graffiti, dejando piezas de gran belleza y menos suciedad. Este grupo ha tenido una gran aceptación por el público que ahora puede apreciar el arte sin preocuparse de que sea algo permanente, sucio o inútil.

http://graffitiresearchlab.com/
http://reversegraffitiproject.com/

miércoles, 11 de febrero de 2009

SpamArt

Inspirado en el arte de Linzie Hunter

miércoles, 7 de enero de 2009

Galerias Urbanas


El arte ha encontrado en las calles de la ciudad la posibilidad de exponer sin tener que caer dentro del lío que es el arte de galería. Las paredes son el medio de expresión artística por excelencia, desde las pinturas rupestres hemos podido ver la necesidad de transformar nuestro entorno con la creatividad y el arte, para hacerlo nuestro y crear dentro de el un sentido de pertenencia. Hoy en día, las ciudades modernas, con sus constantes transformaciones presentan varias posibilidades para cualquiera que quiera expresarse de manera artística dentro de su entorno.
Apesar de las dificultades que se presentan para que alguien pueda crear una identidad conocida dentro de una gran ciudad, el arte urbano, desde sus raices en el graffitti, ha presentado una posibilidad para esto. Aunque aveces esto se traduzca en una ciudad llena de tags, tambien presenta la posibilidad de crear mejores artistas y una mejor educación hacia lo que es el arte urbano.Ya que esto será la clave en la evolución y respeto del movimiento.
Hoy las paredes de las cuevas se han convertido en edificios y casas abandonadas, obras en construcción o clausuradas y otros sitios en el que el arte puede permanecer a la vista y por el mayor tiempo posible.

El arte incomprendido.






El arte siempre ha encontrado maneras de romper con lo establecido y crear obras y moviemientos de trascendencia apartir de esta destruccion. En México, la institucion culpable de la producción de ideas capaces de poder retar e inovar por excelencia es y seguirá siendo la Universidad Autónoma de México (UNAM). Es gracias a dicha institución que podemos hoy en día apreciar dos formas de lo que es la expresión artística contemporánea en este país. Por un lado la apertura del Mueseo Universitario de Arte Contemporáneo, dentro de lo que es la Ciudad Universitaria, (CU); y por otro lado la exposición de Graffitti en la Casa del Lago, Chapultepec.

La apertura del MUAC, representa un nuevo interés en el país por crear una imágen artística que se ha ido perdiendo con el tiempo. El museo presenta obras que provocan el debate sobre el arte contemporáneo, en cuanto a la validez de la creación y la justificación detrás. Piezas de gran belleza para algunos, y poca relevancia para otros. Esta división de sentimientos se revive también dentro de la exposición en la Casa del Lago. El graffitti, considerado arte gracias a la inercia del arte contemporáneo, encuentra su lugar fuera de las calles y en una galeria, para ser juzgado de la misma manera. Considerado arte por pocos y contaminación visual por muchos, el graffitti se da su lugar en las galerias, tratando de crear una representación visual de lo que es la gente y las cosas de este país. Esta exposición realmente no es tan buena, pero da una pequeña mirada a algunos de los exponentes contemporáneos del graffitti en México.





sábado, 20 de diciembre de 2008

Películas con Estilo

El cine se ha utilizado para plasmar momentos en la historia, desde perspectivas específicas, para tratar de dar sentido a los movimientos y las estructuras que forman parte de nuestras vidas. En este caso el movimiento es el arte de la calle y la estructura es una sociedad de control. El movimiento contracultural, surgido en las calles, se enfrenta con el sistema que al no poder controlarlo lo acepta y lo trata de convertir en parte de la estructura bajo los lineamientos impuestos. Sin embargo el poder del movimiento está en que es algo que va en contra de lo establecido, y una vez que se convierte en parte del sistema, este dejará de ser. Aqui un par películas que relatan lo que ha sido el movimiento artístico en las calles, desde Nueva York, hasta Tokyo, pasando por Sao Paolo y Madrid. Películas que deben de ver para entender la raíz de el arte callejero y el futuro de este movimiento mundial.

Para empezar tenemos el documental Style Wars (1983), dirigida por Henry Chalfant y Tony Silver. Esta pelícua es un retrato artístico de lo que fuel el movimiento del graffitti en NY en los años 80´s, sobre los vagones de tren. El documental esta hecho con preciosas imágenes, junto con un soundtrack maravilloso y no sólo plantea lo que fue el graffitti, si no que también plantea lo que fue el incio de la música y el estilo Hip Hop. Esto es algo que definitivamente no se pueden perder si les interesa los inicios del arte callejero, junto con un buen entendimiento sobre el caracter humano que ha llevado a la expresión artística fuera de los museos.


El segundo documental recomendado para los amantes del arte callejero, o cualquiera que quiera saber más acerca de este fenómeno, se titula Bomb It (2007). Dirigida por John Reiss, este documental plantea lo que es el graffitti hoy en día. Desde las pinturas rupestres, pasando por otros movimientos artísticos de la historia, hasta llegar a los artístas contemporáneos que modifican nuestro entorno todos los días. Es un viaje que comienza en las calles de NY, y sigue hacia Amsterdam, Londres, Berlin, Sao Palo y otras ciudades respresentativas del movimiento del Graffitti. El documental abarca temas como el sentido de identidad, la necesidad de el reconocimiento, y otros factores que influyen en el mundo del Graffitti y del street art en general. Realmente es un excelente documental, y algo que se debe de ver para entender el moviemiento desde una perspectiva global.


lunes, 1 de diciembre de 2008

Decorando las Calles de la Ciudad

Cómo caulquier expresión masiva de contra cultura el graffitti se ha incorporado lentamente a la cultura popular. Ahora podemos apreciar el graffitti cómo una expresión artística y no cómo un acto de vandalismo. Sin embargo el uso de nuevas tecnologías ha expandido lo que se conocía cómo arte callejero, devolviendole su sentido antisocial y creando nuevas propuestas estéticas.
El graffitti se ha aceptado cómo arte, y podemos ver que muchos artistas obtienen permiso para llevar acabo su obra. Estos actos ya no se tienen que hacer de noche y a escondidas, si no que puede ocurrir a plena luz de día, en una calle transitada, y a la vista de todos. Asi se ha ido limpiando el nombre del graffitti y se ha dado la oportunidad para que los artistas puedan tomar crédito por sus creaciones.
Sin embargo la mayoría de el arte callejero se sigue haciendo de noche y sin permiso, manteniendo a los creadores cómo fantasmas, o simples seudónimos.
En este trabajo podemos ver dos situaciones totalmente distintas en las que el arte se lleva a la calle. Primero veremos un ejemplo de lo que se mencionaba cómo la creación de un graffitti en un muro donado a los artistas. En la segunda parte veremos el proceso de creación de un poster casero. Desde el adhesivo y la impresión, hasta su llegada a la calle.

video

Si se ve muy chiquito chécenlo en el tubo: http://www.youtube.com/watch?v=43tvhBamPIo
recuerden ponerlo en alta calidad. Aqui algunas de las mejores fotos.


El arte urbano toma cada vez más fuerza ya que el número de personas que lo hacen sigue incrementando. Cada vez más personas utilizan las calles cómo un medio de expresión. Con las nuevas tecnologías cualquier co..sa es posible y no se puede saber hasta dónde llegará este fenómeno mundial.

lunes, 17 de noviembre de 2008

Street Art en México

El artista utiliza el lienzo y el museo para poder exponer su obra. En cuanto al street art, los artistas utlizan la calle para exponer su obra. Antes la expresión artística en la calle se hacía através de graffiti, ahora la tecnología y la creatividad ha dado paso a diferentes formas de expresion de arte callejero.
Stencils, stickers y posters son algunas de las técnicas que han revolucionado el llamado street art. Los artistas normalmente son anónimos, pero hay sus excepciones que logran lucrar a base de algo que generalmente se considera un delito. Las obras son hechas por la noche y aparecen de manera misteriosa por la mañana. Son pocas personas las que notan estos cambios en el escenario cotidiano, la mayoría continua sus vidas de manera normal sin darse cuenta de los pequeños cambios del entorno.
Los temas varian y la libertad que hay es una de las mayores razones por las que el número de creadores sigue incrementando. Temas del colectivo social como películas, política, publicidad y cualquier otro tipo de imágenes e iconos, creados o reinterpretdos forman lo que es un nuevo ámbito para la expresión artística y social.